Nicki Nicole lanza “Ojos verdes” el sencillo debut de 2024 y la primera muestra de su nueva música

 Una vez más, la artista le canta al amor pero, esta vez cuando termina y el poder soltar aquello no hace bien.

La cantautora argentina de ojos verdes, Nicki Nicole entrega su primer sencillo del año. Se trata de “Ojos Verdes”, una balada muy personal a ritmo de cumbia y bajo la producción de Tatool. 

La confianza de sí misma de Nicki brilla en esta canción que se adentra en lo que pasa después del final de una relación. La letra, con la que todos pueden conectar, refleja la solidez y la autoridad emocional de esta artista.  A través de versos conmovedores, la canción explora temas como el autodescubrimiento, la resiliencia y el poder de soltar las cosas que hacen mal.

La superestrella argentina anunció a principios de esta semana su primera gira por siete ciudades de Estados Unidos, con entradas agotadas en la preventa en: Nueva York y Miami. La gira hará paradas en Los Ángeles, Dallas, Houston, San Diego y Chicago. Además, regresará a Los Ángeles, después de apariciones en Coachella, Calibash, This Ain’t No Picnic, y Miami luego de presentarse en el festival Vibra Urbana.

El mes pasado, en el cierre de presentación de su disco “ALMA” (nominado a al Latin GRAMMY®) Nicki Nicole dio 9 conciertos de entradas agotadas en la Movistar Arena de su ciudad natal Buenos Aires, donde se presentó ante más de 100.000 muy emocionados fans. En España ofreció 2 shows, en Madrid (WiZink) y Barcelona (Sant Jordi Club). 

BILLBOARD! presentó a Nicki Nicole como su artículo de portada: "Todos los ojos están sobre la artista argentina pionera del movimiento urbano, mientras ella regresa al estudio con mucho material y “más fans que nunca”. El interés por este nuevo capítulo musical se hizo eco en un reciente reportaje en VARIETY , en el que se escribió que “Nicki Nicole is ready to get personal on her upcoming, unannounced new album -- a reprise of her fiery solo rap roots”.  Lo mejor está por llegar.

Zara Larsson Revela "You Love Who You Love", un Adelanto de su Álbum Venus

 La estrella del pop Zara Larsson presenta su último sencillo, "You Love Who You Love", un adelanto emocionante de su próximo álbum, Venus, programado para lanzarse el 9 de febrero. En esta canción, Larsson canaliza la energía de la diosa Venus para explorar las complejidades de las relaciones, destacando las letras inteligentes y la producción influenciada por los himnos pop-rock escandinavos de Max Martin.

Producido por el ascendente dúo MTHR y escrito en colaboración con el frecuente colaborador de Larsson, MNEK, "You Love Who You Love" es más que una canción pop pegajosa; es un cuento con moraleja sobre las relaciones tóxicas. Zara Larsson expresa la importancia de reconocer cuando una relación es perjudicial, recordando a sus oyentes que el amor no siempre justifica seguir en una situación dañina.

Venus, el próximo álbum de Zara Larsson, promete ser una obra dinámica y completa que explora diversas facetas del amor moderno. Desde relaciones románticas hasta conexiones familiares y autorreflexión, Larsson se sumerge en experiencias compartidas con un enfoque ecléctico y distintivo.

Con una carrera discográfica de una década, Zara Larsson ha demostrado ser una fuerza constante en la escena del pop. Venus, que representa una nueva etapa en su carrera, es un testimonio de su crecimiento artístico y su capacidad para reinventarse. El álbum, concebido por Zara con un equipo diverso pero enfocado, promete química musical única, fusionando tradición y modernidad.

Celebrando los matices del amor y aprovechando todos los aspectos de su sonido y arte, Zara Larsson está lista para ofrecer a sus seguidores un álbum que refleja su autenticidad y versatilidad. Venus es un proyecto pop digno de una diosa, enriquecido con un toque humano que destaca la vulnerabilidad de Larsson como su mayor fortaleza.

Polimá Westcoast lanza “Tú me quieres?” Remix junto a Lucky Brown, Julianno Sosa y El Jordan 23

 La esperada canción, ya está disponible en todas las plataformas y en el canal de YouTube oficial del artista.

El cantante nacional Polimá Westcoast remece nuevamente la industria de la música urbana, esta vez con el estreno con importantes colaboraciones. Se trata nada menos que el remix de la aclamada canción “Tú me quieres?”, la que se estrenó a principios de este año y que en esta oportunidad regresa con grandes exponentes del género: El Jordan 23, Lucky Brown & Julianno Sosa.

“Tú me quieres?” es una de las canciones favoritas de Polimá, creada con un trabajo vocal y artístico que la transformó en una versión muy particular junto al productor chileno Tayco y que hoy con las interpretaciones de Lucky Brown, Julianno Sosa y El Jordan 23, mantiene su estilo melódico, ganando además un renovado aire rítmico.

Sobre el lanzamiento, el artista comenta que es el inicio de “De Camino a Hermes”, su nuevo disco. “La colaboración con el Jordan 23, Lucky Brown y Julianno Sosa, es importante porque junta generaciones distintas de la música chilena y hay una combinación de colores de voces que fueron trabajadas técnicamente por Tyco y Magic. 

Es un producto totalmente chileno y eso es algo muy valioso”, señala Polimá. Además, agrega: “Hay muchas personas que formaron parte de este proyecto y que hicieron que esto fuera algo muy especial. Lo más cool es que me gusta como lucen todos en el video y en este proyecto. Como que salieron todos de su zona de confort y se quisieron aventurar un poco en mi mundo que es más abstracto”, sostiene el cantante nacional.

Respecto a las expectativas de este estreno, el cantante nacional señala que espera que rompa todos los récords. “Esta canción habla mucho de la generación Z y de lo que quieren escuchar los jóvenes hoy en día en el género urbano. La canción tiene muchos colores llamativos que espero les guste”, finalizó

El artista lanza esta nueva creación musical a pocos días de dar a conocer su concierto en solitario para el 10 de noviembre en el Gran Arena Monticello, lugar donde el chileno reeditará todos sus éxitos entre los que por cierto estará “Tú me quieres?” RMX, además de las canciones que componen su último álbum “De camino a Hermes”. En la ocasión se espera que el artista cuente con la presencia sobre el escenario de algunos invitados sorpresa del mundo de la música urbana.

Fer Vazquez junto a Zzoilo y Valentina Zenere presentan “Fxcking noche de mi vida”

 Coqueteando con los sonidos electrónicos y techno, pero siempre manteniendo la frescura identitaria que lo convirtió en uno de los referentes de los géneros urbanos, el vocalista uruguayo consolida esta nueva etapa de su carrera con un single magnético, vertiginoso y sensual.

Fer Vazquez invita a sentir que todo puede pasar con su flamante single “Fxcking Noche de Mi Vida”, donde sorprende con una colaboración doble inimaginable que rompe todos los esquemas. Un encuentro de potencias en la pista haciendo que la canción sea una fiesta en sí misma que nadie quiere perderse.

Junto al músico español Zzoilo, intérprete del éxito “Mon Amour” junto a Aitana, y a la estrella argentina Valentina Zenere, figura indiscutida de la serie Elite de Netflix, el artista uruguayo encuentra la combinación perfecta de talento y picardía para convertir una canción en una propuesta al riesgo y a la seducción. Las sonoridades electrónicas aportan su fuerza hipnótica para arrastrar a todos a la pista de baile y dejarse llevar por una melodía aplastante que se siente en el cuerpo y se pega a la piel.

Siempre innovador, Fer Vázquez sigue presentando esta una nueva etapa de su carrera con su segundo tema bajo su nombre propio, revelando un nuevo camino musical, que refleja una maduración de su sonido. Producida por el mismo Fer y Liam Garner, “Fxcking Noche de Mi Vida” logra el punto perfecto entre velocidad y sensualidad, donde cada estrofa nos adentra en el deseo y la adrenalina, haciendo crecer esas ganas de correr la línea y apostar por el disfrute.

Luego de prender el 2023 junto a Rombai con “Olvidate de Mí”; y luego de los éxitos de “Cruel” y “Verano 2015”, lanzadas en diciembre, y la cumbia peruana “Me vas a extrañar”, junto a Ezio Oliva y Grupo 5, que fue nominada a varios premios en el país andino y ganadora del galardón “Premios Luces” al “Hit del año”, Fer comenzó un nuevo camino con “Coleccionando”, una canción sensible e íntima que demuestra la versatilidad de un artista integral que no teme a mostrar –también- su lado sensible.

Con “Fxcking Noche de Mi Vida”, Fer sigue demostrando ser un referente indiscutido de los ritmos urbanos logrando que las canciones tengan vida en la gente. Una colaboración

divertida y original que expresa el gran momento de un artista que apuesta a sacar nuevos estilos musicales bajo el nombre de Fer Vázquez, mientras sigue su camino en la cumbia como líder de Rombai, con quien comenzó una gira por Latinoamérica.

Sobre Fer Vazquez

Oriundo de Uruguay, Fer Vázquez es el vocalista, compositor y productor de Rombai, banda que ha internacionalizado la cumbia urbana. Creador de un género, tenía tan solo 17 años cuando decidió iniciar su carrera musical no solo armando su propia banda, Rombai, sino también produciendo y componiendo canciones para el grupo “Márama”.

Rombai logró sentar un precedente dentro de la música urbana en el conosur de Latinoamérica, abriéndole las puertas a un montón de artistas que hoy encabezan los charters y logrando con el tiempo trasladar fronteras y llegar a países como Perú, Bolivia,

Paraguay, Ecuador y Colombia, en donde encabeza festivales y llena venues cada vez que viaja.

En Spotify, tiene 1.9 millones de oyentes mensuales. Sus grandes hits se encuentran entre las canciones más escuchadas de la plataforma. “Noche Loca” tiene 118 millones de reproducciones, “Cuando se pone a bailar” 90 millones, “Me Voy” 88 millones y “Locuras contigo” 80 millones, entre tantos otros éxitos.

Dj Reek presenta la playlist “Se armó la previa” para acompañar las fiestas de primavera

 El productor y Dj boliviano renueva las canciones en el canal de Spotify: Filtr Bolivia disponible para todos los usuarios de la plataforma. Escuche “Se armó la previa” aquí: https://spotify.link/5pNBngcgtDb

Se armó la previa. Ese es el nombre de la nueva colección musical del talentoso artista boliviano ‘DJ Reek ‘donde reúne los hits del momento para acompañar las fiestas de la temporada. La playlist está disponible en el canal “Filtr” de Spotify y combina ritmos como el regional mexicano, reguetón, pop, trap, entre otros.

El conocido DJ enmascarado incluye en este compilado más de 50 canciones reeditadas y de composición propia como “De lunes a lunes” de Manuel Turizo y Grupo Frontera; “Calor”, de Nicky Jam y Beéle; “GTA.mp3”, de Emilia; “El amor de mi vida”, de los Ángeles Azules y María Becerra; “El Jefe”, de Shakira y Fuerza Regida; “Beso de Tres”; “Un piquito no es nada”, de composición propia.

Los temas que presenta Dj Reek son ideales para acompañar los juntes con amigos, familiares y colegas o los espacios a solas en las acaloradas jornadas de primavera. Tras más de cinco años de trayectoria, el DJ ha sido reconocido como el “Mejor artista de música electrónica” en los Bolivia Music Awards.

“Se armó la previa, llega para acompañarnos esta temporada de calor en el país. Cada tema tiene una fusión de ritmos y combinaciones que ni bien los escuchen les hará mover el cuerpo y sumarse a la fiesta. Sin duda, la unión en cada pieza mantiene la calidad que caracteriza a los artistas que componen o interpretan cada hit”, expresó el Dj.

Sobre Dj Reek

Ricardo Roca conocido artísticamente como Reek es un DJ y productor musical de Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. Desde muy pequeño ha sido apasionado por el subgénero de la música Electrónica “House” y a los 17 años empezó a investigar un poco más sobre la música tocando en eventos locales utilizando su cautivadora máscara con la cual dice se siente más seguro a la hora del show. Su música explosiva y sets frenéticos hacen de su espectáculo digno de escenarios principales, prueba de esto fueron sus shows en “ColorsFest, LaPaz”, “Expocruz 2021”, “SpringFest”, “LifeInColors”, “Non-StopTheMadnes”, “Lit,Tarija” por nombrar algunos, donde ha Elevado las pulsaciones de miles de personas. Ha colaborado y trabajado con algunos de los artistas más influyentes y notables a nivel nacional como Chris Syler, Andrés Barba y María Juana; además abrió el concierto del dúo de reguetón Wisin y Yandel en 2022. Ha ganado el reconocimiento de la gente día a día, Reek busca llevar su música a más personas y escenarios de todo el mundo.

Yahritza y Su Esencia viajan a través del amor y el deseo con su nuevo EP “Obsessed pt. 2”

 Recorriendo historias de amor y deseo, el fenómeno de la música mexicana dos veces nominado al Latin GRAMMY®, anunciaron el estreno de su esperado EP, Obsessed Pt. 2 que ya está disponible en todas las plataformas digitales.

Sumergiéndose en un emotivo y apasionado tema inaugural, "Dos Extraños" muestra a Yahritza cantando sobre un amor no correspondido, acompañada por el llanto de una guitarra nostálgica y una trompeta delicada. Recordando a un amante del pasado, el focus track del EP establece inmediatamente el espíritu de Obsessed Pt. 2. Satisfaciendo un cambio en el estado de ánimo, "Dubai" exhibe la impecable destreza musical colaborativa del trío sobre un contagioso corrido. Escribiendo la perfecta carta de amor, "Rositas " dibuja un tierno amor al que le da vida una brillante melodía de cuerda. Para las tres canciones inéditas, Yahritza y Su Esencia colaboraron nuevamente con el productor y ganador de 20 premios Latin GRAMMY® y un premio GRAMMY® Edgar Barrera [Ariana Grande, Madonna, Shakira, J Balvin, Bad Bunny, Maluma] para dar el toque final al emotivo proyecto.

El EP también incluye las canciones "No Se Puede Decir Adiós", "Nuestra Canción" y el éxito mundial "Frágil" con Grupo Frontera. La canción marcó un hito especial en la creciente carrera del trío – habiendo logrado su primer número 1 en el listado Regional Mexican Airplay de Billboard. "Frágil" también fue certificado 3x Platino en México, Oro en los Estados Unidos y permaneció 12 semanas en la lista Global Top 50 de Spotify. Hasta la fecha, el mega éxito ha acumulado más de 606 millones de reproducciones combinadas de audio y video.

Obsessed Pt. 2 sigue los pasos de un hito que marcó la carrera del trío con el estreno de su actuación en el prestigioso Tiny Desk. El concierto incluyó éxitos notables como "Soy El Único", "Dejalo Ir", "Inseparables", "No Se Puede Decir Adiós" y "Frágil". Mira la presentación de NPR aquí . Para acompañar el trascendental estreno, YYSE también recibió una nominación para los Premios Billboard de la Música Latina 2023 en la categoría "Hot Latin Songs" Artista del Año Dúo o Grupo".

Obsessed Pt. 2 Tracklist:

1. Dos Extraños

2. Dubai

3. Rositas

4. Frágil

5. No Se Puede Decir Adiós

6. Nuestra Canción

7. Cambiaste

8. Inseparables

Con un fuerte mensaje social Residente estrena su nuevo video “Problema cabrón”, junto al rapero WOS

 El galardonado rapero, compositor, productor, cineasta, visionario y activista latino René Pérez Joglar, conocido como Residente, estrena “Problema Cabrón”, con el rapero, freestyler y actor argentino nominado al Latin Grammy: WOS. El estreno es una imagen cinematográfica, una continuación de los videos más recientes lanzados por Residente, los cuales crearon mensajes y declaraciones virales. “Problema Cabrón” fue dirigida por Residente y codirigida por Alejandro Pedrosa, producida por 1868 Studios (productora de Residente junto con Sony Entertainment). Para el vídeo musical del nuevo cortometraje, Residente eligió y contó con los actores internacionales premiados, Alberto Amman de “Narcos” y “Narcos México”, Michelle Jenner de “Isabel” y Darko Perić de “La Casa de Papel”. Además, de la dirección y producción, el cortometraje presenta el papel protagónico de Residente junto a WOS, quien también actúa en el cortometraje.

“Problema Cabrón” destaca el desahogo social provocada por la brutalidad gubernamental. El single presenta una poderosa entrega de letras disruptivas que comparten una posición social. El final del cortometraje se interrumpe compartiéndole visualmente a los fanáticos que se trataba de un set de película con un elenco principal. La visión de Residente era centrarse en los mensajes de sociedades individuales que retrocedían y su objetivo principal era proporcionar letras que inspiraran escenas cinematográficas.

Antes del lanzamiento de este cortometraje, Residente estrenó “Quiero Ser Baladista” con la participación del multipremiado artista, intérprete y actor mundial, Ricky Martin. El cortometraje en blanco y negro (de aproximadamente 10 minutos) es una obra de arte dirigida por Residente y codirigida por Alejandro Pedrosa donde además la trama del cortometraje fue liderada por el secuestro de Afo Verde, presidente y director ejecutivo de Sony Music Latin-Iberia y revela un personaje misterioso nada menos que Ricky Martin, quien ejecuta una actuación estelar al recrear el ritmo rápido de Residente y la genial letra de la canción.

“Quiero Ser Baladista” se estrenó luego del tráiler de Residente llamado “Residente y el Cura”; una confesión a un sacerdote que se convirtió en reconocer quién es y representa Residente. Poco después del lanzamiento del tráiler, Residente sorprendió a sus fanáticos con el lanzamiento de “Bajo y Batería”; otro cortometraje en blanco y negro lleno de compases de rap en el que aparece Residente acompañado de un bajista y un baterista. El sencillo y el video demostraron un enfoque jazzístico y ecléctico del Hip Hop con elementos musicales en vivo mientras demostraba la marca de Residente a través de su gorra negra [R]. La gorra es la protagonista principal a lo largo de la trama de la serie de estos cortometrajes dirigidos por Residente y codirigidos por Alejandro Pedrosa

Actualmente, Residente está trabajando en finalizar su segundo álbum a través de 5020 Récords bajo Sony Latin. Más muchos otros proyectos de cine y televisión bajo 1868 Studios

Acerca de Residente

René Pérez Joglar, conocido como Residente, es un rapero puertorriqueño multipremiado, escritor, cineasta y activista global que ha roto estereotipos, barreras y ha creado nuevas tendencias a través de su ejecución creativa. René ha ganado más Grammys y Latin Grammys (31 en total) que cualquier otro artista y ha conquistado el mundo de la música actuando frente a miles de personas en todo el mundo. René es uno de los fundadores del grupo de rap Calle 13. Lanzó cinco álbumes con Calle 13 y comenzó su carrera en solitario en 2015 con su primer álbum, "Residente". Actualmente, René ha lanzado sencillos y videos musicales como adelanto de su segundo proyecto en solitario. Además de su carrera en la industria musical, René ha tenido éxito en la realización de películas, escribiendo y dirigiendo sus propios videos musicales premiados, así como un documental sobre su historia personal que ha sido reconocido oficialmente en festivales como SXSW, Cannes y muchos otros. A finales de 2020, Sony Music Entertainment anunció una asociación a largo plazo con Residente para lanzar 1868 Studios. Residente se encargará de escribir y dirigir programas de televisión, películas y todo tipo de contenido para la pantalla, representando narrativas culturales, incluyendo historias LatinX. Recientemente, anunció su colaboración con el guionista y productor ganador del Premio de la Academia® y del Globo de Oro® Alexander Dinelaris, quien coescribirá con Residente su primer guion a través de 1868 Studios. Además, se anunció recientemente que Residente protagonizará la película independiente "In the Summer", junto a Leslie Grace, una película de Exile Content Studio y producida por Lexicon Development, 1868 Studios y LUZ Films.

Acerca de WOS 

WOS, músico argentino, es un artista que une generaciones y viene a refrescar la escena del rock con una propuesta que lleva su música a los extremos más alternativos con una fusión de géneros que van desde sus raíces en el rap, al rock alternativo, hasta un nü metal pesado, fusiones entre folklore y funky brasilero e incluso un funky disco.

Comenzó su carrera musical en 2018 y desde ese momento creció hasta en pocos años llegar a lo más alto de la música argentina y latinoamericana.

Doja Cat lanza su nuevo sencillo “Paint The Town Red”

 La rapera, cantante, compositora y productora discográfica estadounidense fue nombrada una de las personas más influyentes de TIME100 de 2023.

La superestrella mundial ganadora del premio Grammy, Doja Cat, lanza su nuevo single y video musical, "Paint The Town Red". El video musical fue dirigido por Nina McNeely (Miguel / Fergie) y Doja Cat y fue filmado en Los Ángeles, CA. El video se basa en tres pinturas que Doja Cat diseñó, cada una de las escenas en el video es una recreación de las pinturas. El mes pasado, Doja Cat pintó la portada del single en su Instagram Live mientras conversaba con los fans y mostraba su nueva canción.

Este es el primer single oficial de Doja Cat desde que anunció su primera gira por América del Norte, "The Scarlet Tour", que comenzó este otoño con invitados especiales como Ice Spice y Doechii. 

Anteriormente, Doja Cat lanzó su canción y video, "Attention" con una masiva aclamación de la crítica con Rolling Stone llamándolo "abrasador". Doja Cat también apareció en la portada de V Magazine el mes pasado para "The Global Music issue".

A principios de este año, Doja Cat apareció junto a su compañera de sello, SZA en el remix de su canción # 1 Hot 100, Kill Bill. En la pista de remixes, Doja Cat recibió grandes elogios por abrir la canción con un verso de rap rudo, seguido por el coro original de SZA; Billboard proclamó "... La inclusión de Doja en la canción inyecta una nueva emoción: la superestrella abre el remix con una narración de rap detallada". 

También fue nombrada una de las personas más influyentes de TIME100 de 2023, donde apareció en la portada de uno de los cuatro números globales de abril de la revista TIME, además de ser reconocida como homenajeada y actuar en la exclusiva Gala TIME100. 

Benjamín Amadeo presenta “Sálvame”

 Actualmente es uno de los artistas con mayor crecimiento de Argentina, un compositor extraordinario, consolidado como uno de los cantautores pop referentes de esta generación.

El músico argentino Benjamín Amadeo presenta su nueva canción y videoclip “Sálvame”, una cumbia con todo el brillo del mejor pop. La letra, escrita por Benjamín, es un manifiesto de amor entonado desde la cornisa de una relación profunda.

La canción, producida por Peter Akselrad y Amadeo, es el segundo adelanto del próximo álbum del artista. El primero fue “Dejame llevarte”, estrenado a fin de 2022.

El videoclip, producido por Vermú Films y dirigido por Rafa Kogan, es, en palabras de Benjamín, “una fantasía total, donde usamos la máquina de peluches como parábola para contar que cuando queda una oportunidad para salvar algo preciado, hay que usarla bien.”

Su último álbum, Quiromancia, fue elogiado por la crítica, nominado al Premio Gardel como Mejor Álbum Artista Pop y tuvo su gran despedida en un show sold out en el Teatro Vórterix. Con este álbum Benjamín Amadeo dio un nuevo salto en su carrera, entregando 12 canciones, cada una ligada a nuestros sentimientos, decisiones y rumbos que tomamos, ya sea que los elegimos, o quizás por obra del destino. El disco contó con la participación de artistas como Los Auténticos Decadentes, Coti, Monsieur Periné y Vic Mirallas

Emanero es un “Atorrante” junto a Ulises Bueno, Migrantes y Los Palmeras

 El rapero, compositor y productor discográfico argentino, con su segundo disco, titulado "Arjè", en el cual colaboraron destacados artistas, logró su primer show en Vorterix y continuó ofreciendo conciertos en solitario y junto a otros artistas del medio.

Después del rotundo éxito de “Bandido”, Emanero presenta su nuevo lanzamiento titulado “Atorrante”. En esta oportunidad, el artista se reinventa y se une a Ulises Bueno, Migrantes y Los Palmeras en una cumbia clásica que captura y transmite la nostalgia de aquellos que se arrepienten de haber perdido un amor.

Este sencillo forma parte de su nuevo proyecto llamado Runfla, que mantiene el estilo cadencioso y elegante de “Bandido”, fusionando ritmos tradicionales con sonidos contemporáneos y colaboraciones innovadoras.

Sin lugar a duda, “Bandido” marcó un hito en la trayectoria de Emanero, superando actualmente los 100 millones de reproducciones en streaming. Atorrante promete seguir en este mismo camino, al reunir a varios íconos de la escena musical argentina en una cumbia conmovedora y emocionante.

Sobre Emanero

Federico Gianonni, conocido como Emanero, es un destacado cantante, productor y compositor argentino cuya carrera se inició a una temprana edad. A los 15 años, comenzó a producir sus propias canciones. En 2004 lanzó su primer demo, "Mi Primer Maqueta", y en 2006 presentó su primer sencillo de estudio, "Bienvenidos a mi mundo", bajo el sello de una discográfica independiente. 

Con este álbum, tuvo la oportunidad de actuar en tres ocasiones en la reconocida Trastienda, donde compartió escenario con renombrados artistas, y también fue convocado para cantar en la competencia final de la Federación Argentina de Boxeo. 

Además, presentó su álbum en Rio de Janeiro y Montevideo, y en mayo de 2007 se presentó en el show de Vico C en el estadio Morón, frente a una audiencia de 38 mil personas.

Sus canciones transmiten un mensaje claro y único. Por ejemplo, su sencillo "Si no haces nada sos parte" acompañó una campaña contra el acoso escolar llevada a cabo por el Consejo Publicitario Argentino, y fue galardonado con el Premio FundTV en 2014. Luego, lanzó su álbum "Tres", compuesto por 11 canciones grabadas en los estudios Red Bull de Sao Paulo, Brasil, y lo presentó en Niceto, consolidando aún más su éxito. 

En 2018, lanzó "Tres mil millones de años luz" y en 2021 presentó su más reciente álbum, "Chernobyl". En 2022, lanzó dos sencillos: "Bandido", en colaboración con FMK, Rusherking y Estani, y "No Me Digas Que No", junto a Karina, lo que le brindó un mayor reconocimiento en la escena musical. En la actualidad, se encuentra en pleno desarrollo de su formato "Runfla" donde invita distintos referentes de la música a su búsqueda artística. 

Chencho Corleone estrena su nuevo sencillo “Hora de Salir”

 Mientras que su anterior lanzamiento “Un Cigarrillo alcanza la posición #6 en la lista “Latin Rhythm” de la revista Billboard, el cantante, compositor y productor discográfico puertorriqueño de reguetón sorprende con su nuevo estreno.

Chencho Corleone, en una nueva faceta el intérprete sigue haciéndose eco de su versatilidad. Y así, lo demuestra una vez más hoy, con el lanzamiento de su nuevo single “Hora De Salir”.

“Hora De Salir” es un perreo que promete poner a todos a “perrear” con la esencia que caracteriza a Corleone y es el segundo tema del exponente en su nueva faceta como solista de la mano de Sony Music Latin. El tema, formará parte de su primera producción discográfica en solitario.

“Seguimos creando música que provoque las ganas de "perrear" pero con letra que relate una historia que puedan identificarse o transportarse con algo vivido o imaginado. Estoy complacido con poder juntar conceptualmente los vídeos en conjunto con los temas para mantener una continuidad de diferentes historias que concuerdan" nos contó el puertorriqueño.

De manera simultánea al lanzamiento del tema se estrenó también el videoclip dirigido por Jessy Terrero y grabado en Los Ángeles, California.

Tras recibir tres solidas nominaciones a los Premios Juventud 2023, Corleone, actualmente se encuentra inmerso en el desarrollo de nuevos proyectos y disfrutando de un gran momento en su carrera. Además, su colaboración en el tema Me porto bonito, con Bad Bunny se convirtió en la “Canción del Año” de ASCAP Latino, al posicionarse primer lugar en Latin Airplay y actualmente, se ha reproducido más de 1.4 billones de veces en Spotify.

Marshmello se une al artista urbanoTiago PZK para su nuevo sencillo "Como Yo :(" argentino

 El artista/productor nominado a los grammy recibió dos nominaciones para premios juventud 2023 por su exitoso single "El Merengue".

El artista y productor nominado al Grammy, Marshmello, sigue rompiendo barreras culturales y musicales, esta vez con el lanzamiento de "Como Yo :(" en colaboración con el artista urbano argentino Tiago PZK. 

Una mezcla perfecta entre melodías melancólicas y producción nostálgica, Marshmello muestra su habilidad innata para crear música que no sólo exhibe su pericia musical, sino que consolida aún más su estatus como uno de los artistas más solicitados y polifacéticos del mundo. Sobre ritmos pop de ensueño y una percusión optimista, un Tiago enamorado recuerda a una amante del pasado mientras canta, “Nadie va quererte como yo te quise, puede que te digan lo que yo te dije, pero no sentirlo como yo… no sentirlo como yo”.

"Tiago es uno de mis artistas favoritos con los que he trabajado. Tiene un estilo especial que se refleja en su forma de componer y cantar. Nuestros estilos encajan muy bien con lo que queremos de nuestra música y, sin duda, se puede escuchar la mezcla de estilos en esta canción", comenta Marshmello.

Sobre el tema, Tiago PZK comentó: “Me llegó la canción y me pareció un desafío ver cómo sumar mi esencia sobre todo porque hablamos distintos idiomas. Por suerte todo se dio de forma natural, como que fluyó bien. Nos conocimos en Miami a fines del año pasado cuando Argentina estaba jugando la copa del mundo. Nos juntamos en el estudio y salió todo el tema, la verdad estuvo muy bueno y hoy siento que es una buena oportunidad para mí sobre todo para llegar a nuevo público”.

El estreno de "Como Yo :(" sigue a los grandes lanzamientos de Marshmello, incluyendo el EP colaborativo, Mellokillaz, con Tropkillaz, "Esta Vida" con la estrella urbana Farruko y el gran éxito "El Merengue" en colaboración con Manuel Turizo. En su primer mes, "El Merengue" ha conseguido más de 275.7 millones de reproducciones combinadas y ha alcanzado posiciones destacadas en el Top 50 Global de Spotify (#43) y en el Top 50 Latino de Apple Music. La hermosa fusión de sonidos tropicales sigue conquistando los corazones de los fans, siendo tendencia en el Top 5 de YouTube y más recientemente alcanzando el #5 de Shazam como canción latina (+ #54 canción en general). 

Estas colaboraciones latinas marcan una nueva era de lanzamientos de música latina para Marshmello. El innovador DJ adelantó otro tema inédito durante su reciente actuación en EDC México junto a los artistas mexicanos Fuerza Regida y Peso Pluma. Los fans siguen especulando después de que Marshmello revelara que está "Trabajando en mí mismo... y en un nuevo álbum..." a través de su Instagram, y más tarde publicó una foto con Anuel. Más por venir del artista nominado al Grammy en el espacio latino a medida que 2023 continúa desarrollándose…

SOBRE MARSHMELLO:

La estrella de Marshmello sigue ascendiendo a medida que el famoso artista y productor enmascarado nominado a los Grammy rompe barreras en toda la industria. Con sencillos de éxito y colaboraciones con artistas de la talla de Juice WRLD, Halsey, Khalid, Demi Lovato, Bastille, Kane Brown, Selena Gomez, Jonas Brothers y muchos más, Marshmello ha registrado la asombrosa cifra de 13 mil millones de reproducciones solo en Spotify. 

Con más de 42 millones de oyentes mensuales en la plataforma, es uno de los 50 artistas más escuchados del mundo en Spotify y el tercero con más suscripciones en YouTube. Incluido en la portada de "30 Under 30" de la revista Forbes, Marshmello ha demostrado no solo ser un productor innovador, sino también un empresario con visión de futuro con su propia marca de malvaviscos de chocolate ("Stuffed Puffs"). 

En 2022, Marshmello fue nominado para un Grammy en la categoría de mejor álbum dance/electrónico. Su sencillo más reciente, "Numb", con Khalid, ha seguido escalando posiciones en las listas, entrando recientemente en el top 50 del Billboard Hot 100 y fue nominado como "Song Of The Summer'' en los MTV Video Music Awards de 2022. 

Además de sus últimos lanzamientos, Marshmello se asoció con Monday Night Football de ESPN para hacer el remix del icónico tema "Heavy Action" y fue nombrado curador musical de la temporada 2022-2023 de la NFL. Su programa de cocina, Cooking With Marshmello, relanzó una segunda temporada el mes pasado, después de que la primera consiguiera una audiencia global de más de 250 millones de fans, también se convirtió recientemente en el primer artista en colaborar con Coca-Cola y co-crear un sabor de edición limitada.

SOBRE TIAGO PZK:

Tiago Uriel Pacheco Lezcano, alias Tiago PZK es un artista argentino que desde sus inicios continúa creciendo a pasos agigantados.

Con el lanzamiento de “Sola” logró su primer gran impacto en la gente. En marzo de 2022, Tiago se presentó por primera vez en Chile y Argentina como parte del Festival Lollapalooza. En abril interpretó por primera vez en vivo "Entre Nosotros Remix" en los Latín American Music Awards junto a Maria Becerra y LIT Killah.                                                      

Ganó los premios “Video del Año” y “Mejor Nuevo Artista” en los Premios Tu Música Urbano. Además, formó parte de LOS 40 Primavera Pop en España, donde interpretó dos de sus grandes hits, su "Session Vol.48" junto a Bizarrap y “Salimo de Noche”.

El 21 de julio del 2022 presentó su primer álbum "Portales" debutando #2 en el Top Global de Álbumes de Spotify. Cuando anunció su primera gira mundial, agotó dos Movistar Arena en Buenos Aires que dieron inicio a la primera parte del "Portales Tour 2022". La gira contó con 35 fechas en las que se visitó gran parte de la Argentina y otros países como Uruguay, Paraguay, Perú, Colombia, Costa Rica, Chile, Bilbao, Madrid, Barcelona, Sevilla, Málaga, Londres.

En noviembre Tiago dio sus primeros shows en Estados Unidos visitando Miami, Nueva York y Los Ángeles. En diciembre cerró el año en México pasando por Mérida, Guadalajara, Tijuana, Hermosillo, Monterrey y CDMX.

Además, Tiago PZK ganó dos Premios Heat como "Mejor Artista Región Sur" y "Mejor Video" con “Entre Nosotros Remix”. Recientemente se hizo acreedor del premio "Mejor Artista Revelación" en los premios LOS 40 de España.

Rusherking lanza el primer corte de su álbum debut “Intensidad”

 El rapero, cantante y compositor argentino, luego de varios meses de espera y una gran expectativa por parte de sus fans, estrena un adelanto de su nuevo álbum.

Rusherking finalmente estrena Intensidad. Esta balada acústica y romántica es el corte inicial de su primer álbum, cuya fecha de lanzamiento aún no ha sido anunciada. La canción fue interpretada en vivo por el artista el pasado 24 de marzo en el Movistar Arena Buenos Aires, frente a más de 10 mil personas. Este primer adelanto generó mucha expectativa por parte de sus seguidores, quienes esperaban ansiosamente poder escuchar Intensidad en todas las plataformas digitales.

Rusherking viene de romper récords con su último sencillo Los Del Espacio, en colaboración con Duki, Emilia, María Becerra, Tiago PZK, FMK, LIT killah y la inconfundible producción de Big One. Este hit reunió a algunos de los artistas más destacados de la escena urbana de Argentina para el mundo, escalando instantáneamente al primer puesto de los charts de Argentina y Uruguay, colocándose dentro del Top 10 en países como España, Chile, Bolivia y Perú, e incluso alcanzando el puesto #20 en el Top Global.

Compuesta por el mismo Rusherking durante un camp a finales del 2022, Intensidad es un tema lento que relata el dolor de una ruptura sentimental y la búsqueda por recuperar ese amor perdido. La interpretación del artista está acompañada únicamente por una guitarra acústica a lo largo de toda la canción, haciendo que destaque aún más la letra y la calidez de su voz.

La producción estuvo a cargo de su histórico socio creativo Big One, y el video oficial fue dirigido por Agustín Portela.

Sobre Rusherking

Es uno de los artistas más reconocidos de la escena musical argentina actual. Nacido en Santiago del Estero, sus comienzos en el mundo del freestyle y competencias locales le permitieron abrirse paso hacia Buenos Aires, donde comenzó su carrera musical.

Hoy en día, Rusherking cuenta con más de 10 millones de oyentes mensuales en Spotify y un historial de producciones solistas y colaboraciones reconocidas por todos, que con su musicalidad y ritmo hacen vibrar y bailar a sus seguidores.

Algunos de sus hits más destacados son Además de Mi Remix, en colaboración con Tiago PZK, Khea, LIT killah, Duki y Maria Becerra, que ha superado los 550 Millones de streams totales, Perfecta, en colaboración con Dread Mar I y Bandido, en colaboración con Emanero, FMK y Estani - ambos sencillos con más de 100 millones de streams respectivamente.

Además, el artista realizó recientemente su primer show propio en el Movistar Arena Buenos Aires, con una puesta increíble e invitados de lujo. 

Andrés Cepeda presenta su más reciente álbum “Décimo Cuarto”

 El nuevo trabajo discográfico del cantante, compositor y actor colombiano que completa, con su anterior álbum “Trece”, es una serie de colaboraciones realizadas con diferentes artistas latinoamericanos.

Con “Décimo Cuarto”, Andrés Cepeda culmina la seguidilla de colaboraciones con diferentes artistas de la escena del pop Latinoamericano que venía presentando desde su anterior producción Trece. Entre ellas se destacan éxitos como Magia junto a Sebastián Yatra, Te Voy a Amar en colaboración con Cali y el Dandee, Tu Despertador en compañía de Reik, Infinito con Jesse & Joy, entre otros. En todas las colaboraciones Cepeda desempeña diferentes roles ya sea como compositor, productor y músico.

Así es como Andrés Cepeda describe una a una las canciones que componen su Décimo Cuarto:

En Otra Vida

“Es una canción que hice con Felipe Nabález y Germán Duque – Mango con quienes ya había escrito y hecho música antes.  Nos imaginábamos un amor que trasciende la existencia del plano actual en el que vivimos y que, de alguna manera, busca encontrarse en diferentes épocas; un amor que es tan fuerte que reencarna y se vuelve a encontrar una y otra vez. En esta canción quien tiene conciencia de lo que ocurre es el protagonista y le explica a su pareja que ya se conocen de antes en vidas pasadas y que en un futuro se volverán a encontrar. Tuve la fortuna de recrear en video esta historia junto al maravilloso director venezolano, Nuno Gomes”.

Le Viene Bien

“Esta canción tiene una historia interesante pues pasé mucho tiempo buscando con quién hacer el dúo. Es un tema que habla de una mujer que necesita sentirse segura, hermosa y querida. Finalmente encontré a una mujer que representaba todo lo anterior. Grabamos junto a Greeicy, que le imprimió un toque muy personal como coautora y finalmente grabamos el video en las playas de Palomino, en La Guajira. Le Viene Bien, la produjimos con George Noriega y recoge ritmos como el danzón y la milonga. Es un tema producido con una intención minimalista, que incluye un contrabajo, una guitarra y mi toque personal en la percusión”.

No Sé Querer

“No sé Querer es una canción de despedida. Una persona que le dice adiós a su pareja, contandole cómo lo ha marcado profundamente y que no sabe cómo hacer para enamorarse de nuevo. La canción tiene un tono íntimo, muy personal y así mismo quisimos que fuera el vídeo. Lo rodamos en un teatro del centro de Bogotá donde buscamos un performance sencillo con una iluminación especial en donde estuviera únicamente yo, acompañado de un piano”.

Duele

“Esta composición de Gusi y Benji Cordero habla de una relación que termina y el recuerdo evoca el dolor que surge de la ausencia del ser querido. Es una canción que cuando mi colega Gusi la escribió, pensó en mí para cantarla a dúo. La canción me encantó desde el primer momento y hoy cuento con la fortuna de hacerla parte de mi disco. El video fue grabado en un ambiente muy tropical y tradicional, en las calles de Ciénaga, Magdalena. El director de este clip fue Salomón Simhon, quien se aseguró de cuidar cada detalle y, en un plano secuencia, desarrolló la narrativa visual”.

Tu Despertador

“Tu Despertador es una canción que hice junto a mis amigos de Reik y que habla de una relación que está en pausa y que pide tiempo para volver a ser lo que alguna vez fue. Es el ruego por un pronto regreso, una advertencia de que ningún nuevo amor será mejor”. La producción de “Tu Despertador” estuvo a cargo de Andrés Torres y Mauricio Rengifo, grabada en Los Ángeles, mezclada y masterizada por Tom Norris, mientras que el clip de video fue rodado en los estudios de TV Azteca en Ciudad de México, bajo la dirección de Andrés Ibáñez y la Productora StereoSonique.

Lo Que Había Olvidado

“Lo que Había Olvidado, es una balada romántica inspirada en la relación que tengo con mi esposa, Elisa, que habla de cómo el amor te sorprende de nuevo cuando llega la persona indicada. Fue compuesta y producida por Mauricio Rengifo y Andrés Torres con quienes tuve el gusto de producir mi álbum anterior, TRECE”.

El videoclip fue realizado en la sabana de Bogotá, la dirección estuvo a cargo de Natalia Campillo, producido por Madlove.

Si Todo Se Acaba

“Si Todo Se Acaba, fue el segundo lanzamiento de este décimocuarto trabajo musical. Un tema que hicimos junto al artista mexicano Joss Favela, quien sumó nuevos elementos musicales a nuestra propuesta. En esta canción pudimos fusionar el estilo de Joss y el mío en una nostálgica 

Power Ballad que habla del irremediable final de una relación”. 

Lo Que Se Va

Esta fue la canción con la que iniciamos la producción del álbum. Es un tema que hicimos junto a Ximena Sariñana que habla de la historia de un amor se va apagando hasta llegar a su final.

En esta canción quisimos explorar sonidos diferentes junto a los productores George Noriega y Gio Fernández utilizando samplers, cajas de ritmo, sintetizadores y otras herramientas que hace muchísimo tiempo no usaba y que había venido coleccionando. El tema está construido con elementos Midi y programación, con un toque moderno que le dan los instrumentos electrónicos a este bolero”.

Décimo cuarto se empezó a escuchar con el lanzamiento del single junto a Ximena Sariñana titulado Lo que se va, sucedida por Si Todo se Acaba con Joss Favela, seguida de Lo Que Había Olvidado en solista, luego vino Tu Despertador junto a la agrupación mexicana Reik, No Sé Querer canción en solitario y más recientemente Duele, tema que presentó al lado de Gusi. Con el lanzamiento de Décimo cuarto se suman los títulos En Otra Vida y Le Viene Bien , esta última interpretada junto a la artista colombiana Greeicy Rendón

En Décimo Cuarto convergen productores como, Andrés Torres, Mauricio Rengifo, George Noriega, Gio Fernández, Mango, Nabález, Carlos Taboada, Andrés Acosta (Gusi), el propio Andrés Cepeda, así como directores de video como Nuno Gomes, Andrés Ibáñez, Salomón Simhon, entre otros.

Kany García llega con nueva música y presenta “Fuera de Servicio”

 La canción de la cantautora puertorriqueña está acompañada de un videoclip que fue grabado en Madrid y dirigido por Martin Seipel

Kany García sigue enamorando al mundo con su música, y ahora, tras exitosas presentaciones en colmados escenarios a través de Latinoamérica con su tour mundial, sorprende a sus fans con el lanzamiento de su nuevo single Fuera de Servicio a través de todas las plataformas digitales.

La canción, compuesta por la propia Kany y producida por Richi López y Rafa Arcaute, remonta al romanticismo y sensibilidad que caracteriza a la puertorriqueña con un toque especial de música regional mexicana. El tema, cuenta la historia de una relación que terminó, pero que sigue afectando a una de las dos partes, que no ha podido superar la ruptura.

“Fuera de servicio es un tema bien bonito, habla con mucha sutiliza del duelo que muchas veces vive una de las dos partes al concretar una ruptura. Cuando la rutina que conocías y los planes de vida que tenían se van abajo, uno sí se siente como fuera de servicio por un tiempo. Es parte del proceso de los amores que se transforman y eso fue lo que quisimos llevar con este concepto. Un tema para sentirlo, para contarlo con el alma, pero también para tener la esperanza de que todo pasa y al final, si se vuelve a estar bien. Espero que la gente lo acepte y se lo disfrute con el mismo cariño con el que reciben todos mis proyectos”, explicó la artista.

Por su parte Kany, se encuentra viviendo un momento lleno de éxitos y grandes logros en su carrera. Con su gira mundial, ya ha visitado más de 15 ciudades en Latinoamérica y Sur América, siendo sus más recientes conciertos en Chile, Uruguay y Argentina ante casa llena y se prepara para presentarse en Buenos Aires el 26 de mayo en el mítico Estadio Luna Park.  Además, a partir del 30 de agosto llegará a Estados Unidos con su USA Tour 2023.

Para más información, contenido exclusivo, nuevas fechas y estrenos, pueden seguir a Kany García a través de sus redes sociales oficiales como @kanygarcía